Rasgos Esenciales de la Ópera (Francia, Italia, Alemania) y Compositores Clave (Rossini, Mahler, Strauss, Borodin)

1. Características de la Gran Ópera francesa

• Carácter serio: en los libretos se sustituye la mitología por la historia, donde se resaltan grandes gestas heroicas y de sacrificio.
• Requieren coros o agrupaciones extensas.
• La canción característica es el aria, alternando la cavatina y la cavaletta.
• Va desapareciendo el aria da capo.

2. Características de las óperas de Rossini

• Sobriedad.
• Melodía escrita en ritmo muy claro.
• Orquestación limpia.
• Procura resaltar la peculiaridad de cada instrumento.
• Estilo armónico característico: sencillo pero original.
• Yuxtapone las tonalidades mediantes con la tónica.
• Combina hermosas melodías con lo ingenioso y cómico.
• Utiliza el crescendo mediante la repetición de frases.

3. Características estilísticas de Bellini

• Su estilo es el más refinado de los compositores italianos de la época.
• Compone melodías con tinte elegíaco cuyo estilo suele compararse con los nocturnos de Chopin.
• En sus óperas se manifiesta el carácter íntimo de los sentimientos y aparece una expresión más adecuada al carácter del Romanticismo.

4. Características de la ópera alemana

• Elementos sacados de leyendas de orientación medieval.
• Abundan personajes sobrenaturales (duendes, hadas) que se mueven en una naturaleza de la que son expresión.
• Gusto por el paisaje fantástico.
• Abundan escenas aldeanas y campesinas.
• Las óperas están llenas de incidentes sobrenaturales.
• Los individuos no son seres naturales, son abstractos, expresiones del bien y del mal, de lo apolíneo y lo dionisíaco.
• Énfasis en las fuerzas ocultas.
• Siempre está presente el concepto de salvación.
• Gusto por la melodía germana de estilo popular.
• El soporte dramático se encuentra en la armonía y en el color orquestal, en vez de en la melodía como en la italiana.

5. Características estilísticas de Mahler y de sus sinfonías

• Sus sinfonías son extensas y complejas, de naturaleza postromántica.
• Exigen un gran número de ejecutantes.
• Destaca su habilidad para el tratamiento de las combinaciones instrumentales.
• Consigue efectos orquestales desde la más sublime delicadeza hasta el mayor efecto de grandeza.
• Usa instrumentos singulares como la mandolina o los violines que intentan imitar el sonido del fiedel.
• Las primeras cuatro sinfonías aparecen programadas. El resto son un tanto ambiguas.
• En todas hay una expresión extramusical.
• En casi todas sus sinfonías transfiere motivos de un movimiento a otro, aunque no llega al esquema del movimiento cíclico.
• Mahler tiene influencias de Bruckner, como la utilización de temas corales o la predilección por motivos basados en intervalos de cuarta y quinta.
• Utiliza el desplazamiento de la tríada mayor a la menor para significar el paso del optimismo a la desesperación.
• Es frecuente que termine una sinfonía en distinta tonalidad a la inicial.

6. Características de la ópera Muerte y Transfiguración de Strauss

• Representa una idea del siglo XIX: el avance del alma hacia la liberación a través del sufrimiento.
• Tiene elementos descriptivos.
• Enorme calidez melódica.
• Fuertes contrastes dramáticos.
• Uso de temas principales de manera cíclica en los distintos movimientos.
• Usa con gran libertad las disonancias, muestra de sentimientos violentos.
• Novedades en el uso de la orquesta.

7. Características de la ópera El caballero de la Rosa de Strauss

• Ambientada en la Viena del siglo XVIII.
• Predomina un estilo diatónico derivado de danzas y canciones populares alemanas.
• Mezcla timbres orquestales sugerentes con ritmos tumultuosos y curvas románticas muy sensuales.
• La voz predomina sobre el fondo orquestal.
• Reaparecen números como dúos, arias y tríos.
• Mezcla de sentimentalismo y de humor en la partitura.
• Usa ritmo y melodías de los valses vieneses.

8. Temas de las sinfonías y cuartetos de Borodin

• No utiliza melodía folclórica, pero sus obras están impregnadas de carácter ruso.
• Sinfonías y cuartetos son prueba del deseo de los compositores rusos de crear un lenguaje nuevo con la misma forma.
• Los temas de estas obras son muy personales y dan un tinte modal a sus armonías, utilizando relaciones tonales desusadas.
• Cierto orientalismo difícil de analizar.