Neoklasizismoa eta Erromantizismoaren Pintura: Goya eta Gericault

Neoklasizismoa eta Erromantizismoa

Neoklasizismoa: XVIII. mendearen amaiera

Neoklasizismoak, XVIII. mendearen amaieran hasi eta Napoleonen garaiarekin bat eginez, Antzinako Erregimenaren amaiera eta iraultza liberalen sorrera (Industria Iraultza eta Iraultza Frantsesa) markatu zituen. Ilustrazioaren eragina, arrazionalismoa eta zientziaren balorazioa ditu ezaugarri. Entziklopediak (1751) espiritu hori irudikatzen du, autoritate aristokratikoa auzitan jarriz eta rococo estiloari kontrajarriz. Arte klasikoaren balorazio berritua sortu zen, Ponpeiako aurkikuntza arkeologikoek bultzatuta. Akademiak eta arte-aretoak funtsezkoak izan ziren ideia estetiko berriak zabaldu eta sustatzeko. Erroma erreferentzia-zentro bihurtu zen, nahiz eta mugimendua Europa osoan hedatu, Britainia Handia, Washington eta Alemania nabarmenduz; arkitektura eta Frantzia, pinturan.

• Lerro zuzena lehenesten da kurbaren gainean.
• Sinpletasuna konplexutasunaren gainetik.
• Arrazoia emozioa baino gehiago baloratzen da.
• Eraikuntza horizontal eta estatikoak bultzatzen dira.
• Ospitale, museo eta oroitzapenezko monumentuetarako obretan fokatzen da, elizak eta jauregiak alde batera utzita.

Arkitektura Neoklasikoa

Arkitektura neoklasikoan eredu klasikoen imitazioa bilatzen da. Fatxadak antzinateko tenpluen antzekoak dira, batez ere ordena doriarrean eta kolometan, eta estatuak frontoietan. Kupulak ere ezaugarriak dira. Soiltasuna, kontrasteak eta lerro kurbaturik eza ditu ezaugarri. Hormak leunak dira eta eraikuntzen proportzioa, oreka, neurria eta horizontaltasuna bilatzen dira. Estilo hau eraikin erlijioso eta zibiletan aplikatzen da. Solairuak erregularrak eta zentralizatuak dira, marmola eta harlanduak bezalako materialak erabiliz. Argiztapena ere aintzat hartzen da diseinu arkitektonikoan. Nazioartean hedatu zen, eta honako obra hauek nabarmentzen dira: Vignongo La Madelein eliza eta Frantziako Saint Geneviéve eliza, Alemaniako Langhans Brandenburgoko atea eta Espainiako Juan de Villanuevako Prado Museoa. Bilbon, Plaza Berria eta Atxuriko Ospitalea dira joera horren adibide lokalak.

Goya: Mamelukoen erasoa (1814)

Francisco de Goyaren Mamelukoen erasoa (1814) Independentzia Gerrako gertakizun bat irudikatzen du. Goyarentzat, gatazka hori gerra eztabaidagarria izan zen, bere irekiera intelektualagatik eta balio ilustratuekiko konpromisoagatik. 1808ko maiatzaren 2an Madrilen egindako exekuzioak ikusten dira. Independentzia Gerraren giroa eta Goyaren gerraren aurkako jarrera islatzen ditu. Lurrean dagoen argi batetik datorren argiztapenak bi eremutan banatzen du obra: ezkerraldean, argia dagoen lekuan, abertzale espainiarrak daude, eta itzalean, eskuinean, soldadu frantsesak, atzetik bakarrik ikusten direnak. Abertzale espainiarrak hiru taldetan banatuta daude: fusilatuko dituztenak, fusilatzen ari direnak eta jada fusilatu dituztenak. Fusilatzen ari direnen artean, batek zapi zuri bat darama buruan. Beso irekiek Jesukristoren gurutziltzaketa gogorarazten dute. Tiro markak ditu eskuetan. Besteek jarrera desberdinak dituzte heriotzaren aurrean: batzuek burua estaltzen dute, beste batzuek minaren imintzioak egiten dituzte. Aurpegi espainiarrek adierazkortasun handia erakusten dute, desitxuratuta daude. Horrek, kolore-kontraste handiekin batera, mugimendu espresionistaren ezaugarriak aurreratzen ditu. Fusilatuak lurrean daude odol putzuetan. Xehetasun horiek koadroak gerraren basakeria salatzeko duen funtzioa azpimarratzen dute. Kolorearen erabilera ezaugarri berezia da. Fusilatuko duten gizonaren zapi zuriaz gain, gainerako koloreak grisak eta ilunak dira. Horrek alde nabarmena adierazten du aurreko lanekin alderatuta. Kolore ilunagoen erabilera bere egoera fisiko eta pertsonalagatik, baita Independentzia Gerraren ondorengo egoera politikoagatik ere hasiko da, Fernando VII.aren erregealdiko absolutismoaren berrezarpenarekin Espainian, Goyaren ideiekin bat ez datorrena. Bere egoera pertsonala eta soziohistorikoa bere lanetan islatuko da. Hortik aurrera, gai eta kolore ilunagoetan murgilduko da.

Goyaren lanaren laburpena

Laburbilduz, Goyaren lan historiko garrantzitsuenetako bat da, kolorearen erabileraren garrantziagatik eta aurpegietan erakusten duen adierazkortasunagatik. Pintzelkada solteekin batera, XIX. mendeko estilo espresionista eta inpresionista aurreratzen ditu. Pintura horiek geroago margotuko zuen pintura ilunari hasiera emango zioten.

Gericault: Méduse ontziaren baltsa (1819)

Théodore Géricaulten Méduse ontziaren baltsa (1819) pintura hutsa izatetik harago doa; giza tragediari eta gobernuaren zabarkeriari buruzko adierazpen bisuala da. Senegalgo kostaldean"Medus" fragataren benetako hondoratzean inspiratua dago. Marinelen etsipena eta nagusien utzikeria bidegabekeriaren lekuko ilun gisa erregistratu ziren. Pinturaren konposizioa bi piramideren inguruan egituratzen da, eta bakoitzak egoera emozional kontrastatzaileak irudikatzen ditu. Lehen planoan, esperantzazko piramide bat altxatzen da bizirik atera direnek laguntza eskatzen duten bitartean, bere salbazioa ekar lezakeen urruneko ontziari keinu eta begiradekin. Bigarren planoan, etsipenezko piramide batek itxaropena desagertzen zaienak biltzen ditu, neke eta etsipen adierazpenek markatuta. Gericaulten teknika nabarmentzekoa da bizirik atera zirenen gorputzak modelatzeko trebetasunagatik, haien sufrimendua eta gizatasuna nabarmentzen dituen eskultura-nolakotasuna emanez. Kolore bero nagusiek eszenaren dramatismoa areagotzen dute, eta Caravaggioren argiaren eraginak, berriz, tragediaren sentsazioa areagotzen duen tonu ilun eta goibela gehitzen du. Jarrera diagonalak eta eskortzo dinamikoek mugimendua eta bizitasuna ematen diote koadroari, eta aurpegiko adierazpenek, berriz, erromantizismoaren berezko intentsitate emozionala islatzen duen dramatismo ukigarria. Obraren xehetasun bakoitzean bizitzaren eta heriotzaren, itxaropenaren eta etsipenaren arteko borroka hauteman daiteke, horrela giza egoeraren esentzia bera bere egoerarik gordinenean eta ahulenean sartuz. Laburbilduz,"Balsa del Barco Médus" arte-maisulana ez ezik, gizarte-bidegabekerien eta arteak baztertuei eta behartsuei ahotsa emateko duen gaitasunaren oroigarria ere bada.