Llenguatge Audiovisual: Conceptes i Tècniques Clau

Llenguatge Audiovisual: Conceptes Clau

Creació d'Espai i Temps en l'Audiovisual

Tant l'espai com el temps es creen en el cervell de l'espectador. El muntatge manipula el temps i l'espai de manera que l'espectador percep una continuïtat i coherència que pot no existir en la realitat de la filmació. Aquesta creació mental és fonamental per a la narrativa audiovisual.

Coordinació entre So i Imatges

La coordinació entre so i imatges és crucial per crear una experiència immersiva. El so pot reforçar l'acció en pantalla, anticipar esdeveniments o afegir capes emocionals a la narrativa.

Planificació d'un Projecte Audiovisual

La planificació és essencial per garantir que tots els elements de producció estiguin alineats i que el projecte es pugui completar dins del termini i el pressupost previstos. Inclou el guió, la planificació de rodatge, el pressupost i la logística.

Elements del Llenguatge Audiovisual

Aquests elements inclouen el pla, l'angle de la càmera, la il·luminació, el so, el color, el muntatge i la narrativa visual. Tots aquests components treballen junts per transmetre el missatge de l'obra.

Conceptes Clau del Periodisme

Formats de les Notícies

Audiovisual: Inclou notícies per TV i xarxes socials amb vídeos. Àudio: Notícies a la ràdio i pòdcasts. Escrites: Notícies en diaris en paper, digitals i xarxes socials.

Elements de la Comunicació Periodística

Inclouen el titular, l'entrada, el cos de la notícia i la conclusió. També s'ha de considerar la precisió, l'objectivitat i la imparcialitat.

Gèneres Periodístics

Inclouen la notícia, el reportatge, l'entrevista, l'editorial i la crònica.

Diferència entre Notícia i Reportatge

Una notícia ha de ser breu, clara i objectiva, informant sobre fets recents. Un reportatge, en canvi, és més extens i profund, sovint incorporant investigació i anàlisi.

Estructura dels Textos Informatius

Segueixen una estructura de piràmide invertida, on la informació més important es presenta primer, seguit de detalls addicionals i context.

Tècniques de Muntatge Audiovisual

Muntatge o Editatge

El muntatge o editatge és el procés de seleccionar i combinar preses de filmació per crear una seqüència coherent. Aquest procés afecta significativament la narrativa, el ritme i el to de l'obra audiovisual.

L'Efecte Kuleshov

L'efecte Kuleshov és una tècnica cinematogràfica demostrada pel cineasta soviètic Lev Kuleshov. Es basa en la idea que els espectadors atribueixen diferents significats a una mateixa presa segons el context en què s'insereix. Kuleshov va mostrar que l'expressió d'un actor semblava canviar depenent de les imatges que es mostraven abans o després.

Hitchcock i el Muntatge

Alfred Hitchcock va destacar la importància del muntatge en la creació de suspens i emoció. En els seus films, el muntatge permet manipular el temps i l'espai, dirigint l'atenció de l'espectador i generant tensió narrativa. En un vídeo vist a classe, Hitchcock explica com la combinació de plans pot canviar completament la percepció d'una escena.

Ús de Plans Generals i Primers Plans

L'ús de grans plans generals i primers plans es pot veure clarament a l'escena de les escales d'El Cuirassat Potemkin. Els grans plans generals mostren la multitud i el caos, mentre que els primers plans capturen l'angoixa i el patiment dels individus, creant un muntatge expressiu molt potent.

Temps i Espai El·líptic

El muntatge el·líptic és una tècnica que omet parts de l'acció, donant la impressió que el temps ha passat sense mostrar-ho directament. Això permet avançar la narrativa sense necessitat de mostrar cada pas intermedi.

Narració No Cronològica

Aquesta tècnica implica organitzar els esdeveniments d'una història fora de l'ordre cronològic. Els salts en el temps (flashbacks i flashforwards) permeten als creadors explorar la història de manera més dinàmica i profunditzar en el desenvolupament dels personatges i temes.

Connexions i Separacions de Plans

El muntatge pot separar o connectar plans per crear una narrativa coherent. Els talls bruscos poden indicar una separació temporal o espacial, mentre que les transicions suaus poden connectar escenes i suggerir una continuïtat.

Direcció dels Personatges

La direcció en què es mouen els personatges dins del pla pot influir en la percepció del públic. Per exemple, el moviment d'esquerra a dreta pot suggerir progrés, mentre que el moviment contrari pot indicar retrocés o dificultat.