Evolución de la Música Medieval: Desde el Canto Gregoriano hasta la Ars Nova

1. Salmo Dixit Dominus - Monjes de la abadía de Solesmes, Dom J. Gajard

Tipo: Monodia litúrgica. Idioma: Latín. Características principales:

• Es un salmo gregoriano, parte esencial de la salmodia de la liturgia cristiana.
• Sigue un esquema de recitación salmódica, con divisiones en dos hemistiquios, que reflejan una estructura paralelística.
• Modalidad: Emplea uno de los modos gregorianos, que definen la tónica y la nota dominante (tenor). Este esquema guía la entonación de las frases.
• Notación: Originalmente neumática, evolucionó a notación cuadrada en tetragramas. Esencialmente silábico, salvo algunas ornamentaciones.
• Función: Interpretación antifonal para acompañar la oración, respetando el propósito devocional.

2. Himno Aeterne rerum conditor - Capella Antiqua München, Konrad Ruhland

Tipo: Monodia litúrgica. Idioma: Latín. Características principales:

• Es un himno estrófico de tradición ambrosiana. Cada estrofa tiene cuatro versos octosílabos.
• Composición no bíblica, usada en la liturgia para congregaciones.
• Modalidad: Sigue un modo gregoriano, con una línea melódica sencilla para facilitar el canto comunitario.
• Notación: Neumática o cuadrada, sin ritmos definidos.
• Importancia: Refleja el carácter accesible del canto litúrgico, permitiendo la participación de los fieles.

3. Aleluya Pascha nostrum - Abadía Münsterschwarzach, Godehard Joppich

Tipo: Monodia litúrgica. Idioma: Latín. Características principales:

• Canto gregoriano melismático, caracterizado por largas ornamentaciones melódicas en la palabra clave ("Aleluya").
• Pertenece al repertorio pascual, destacando la alegría y solemnidad del momento litúrgico.
• Modalidad: Se basa en uno de los ocho modos gregorianos, con cadencias finales claras.
• Notación: Inicialmente neumática, más tarde pautada en tetragramas. Se centra en la altura melódica, sin marcar el ritmo.
• Contexto histórico: Refleja la unificación litúrgica carolingia, donde se estandarizó el canto romano-franco como canto oficial.

4. Secuencia Dies irae - Pro Musica Antiqua, London, Mark Brown

Tipo: Monodia litúrgica con texto añadido (secuencia). Idioma: Latín. Características principales:

• Secuencia de doble curso con esquema aabbcc..., típica de las añadiduras al canto gregoriano durante el alto medievo.
• Tema: Relacionado con el Juicio Final, tiene un tono solemne y dramático.
• Modalidad: Usa los modos gregorianos para realzar la emoción del texto.
• Notación: Neumática o cuadrada, mostrando alturas relativas y estructura melódica sencilla.
• Importancia: Fue parte esencial de las misas de difuntos, influyendo posteriormente en composiciones renacentistas y clásicas.

5. Bernart de Ventadorn: Can vei la lauzeta - Leigh Nixon, Gothic Voices

Tipo: Monodia vernácula trovadoresca. Idioma: Occitano (langue d’oc). Características principales:

• Canción de amor cortés, representativa de las cançó trovadorescas del sur de Francia.
• Estructura: Estrófica, siguiendo un esquema melódico aab, donde las estrofas tienen similitud musical.
• Temática: Reflexión poética sobre el amor idealizado, combinando melancolía y devoción amorosa.
• Instrumentación: Aunque monódica, podría estar acompañada por instrumentos como laúd o fídula.
• Importancia histórica: Refleja la evolución de la poesía lírica hacia la música secular elaborada.

6. Adam de la Halle: Robin m’aime - Studio für alten Musik, Düsseldorf

Tipo: Monodia vernácula con carácter teatral. Idioma: Francés antiguo (langue d’oïl). Características principales:

• Canción pastoral del Jeu de Robin et Marion, una obra proto-dramática que mezcla música y narración.
• Estructura: Canción redondeada, con un estribillo recurrente (ab(A) cd(B) b), típica de los troveros del norte de Francia.
• Temática: Relata una historia ligera y pastoril, donde se representa la relación entre los personajes Robin y Marion.
• Notación: Neumática o cuadrada, con una línea melódica clara y accesible.
• Importancia: Ejemplo temprano de cómo las monodías vernáculas integraron elementos teatrales y narrativos.

7. Alfonso X: Oraçon con piedad CSM 205 - Música Antigua, Eduardo Paniagua

Tipo: Monodia vernácula no litúrgica. Idioma: Galaico-portugués. Características principales:

• Parte de las Cantigas de Santa María, compiladas bajo la supervisión de Alfonso X el Sabio.
• Estructura: Variante de A bba A o más compleja como AB ccab AB. Estas formas estróficas permiten el desarrollo narrativo.
• Temática: Devoción a la Virgen María, narrando milagros o alabanzas.
• Instrumentación: Puede incluir acompañamiento con laúd, tamboril y flautas, resaltando el carácter cortesano.
• Importancia: Ejemplo clave de la unión entre música religiosa y arte poético en la Península Ibérica medieval.

8. Leonin: Viderunt omnes - Early Music Consort of London, David Munrow

Tipo: Polifonía litúrgica (organum melismático). Idioma: Latín. Características principales:

• Pertenece a la escuela de Notre Dame, representando el desarrollo temprano de la polifonía.
• Estructura: El tenor sostiene el cantus firmus (una melodía gregoriana preexistente) mientras las voces superiores desarrollan melismas ornamentales.
• Modalidad: Conserva los modos gregorianos, pero introduce independencia melódica en las voces superiores.
• Notación: Modal, marcando patrones rítmicos básicos en las voces.
• Importancia: Muestra el paso de la monodia a la polifonía, siendo Leonin uno de los primeros compositores conocidos en este estilo.

9. Códice Calixtino: Congaudeant catholici - New London Consort, Philip Picket

Tipo: Polifonía litúrgica temprana. Idioma: Latín. Características principales:

• Perteneciente al Códice Calixtino, una colección de música litúrgica asociada a la Catedral de Santiago de Compostela.
• Estilo: Ejemplo de discanto, en el cual las voces se mueven simultáneamente con independencia rítmica y melódica.
• Notación: Neumática avanzada, con indicación de alturas relativas y algunos patrones rítmicos básicos.
• Contexto histórico: Representa la consolidación de la polifonía en la música litúrgica europea, siendo precursor de desarrollos posteriores en la escuela de Notre Dame.

10. Petrus de Cruce: Aucun ont trouvé - Early Music Consort of London, David Munrow

Tipo: Polifonía profana (motete). Idioma: Francés y Latín (políglota). Características principales:

• Este motete de la Ars Antiqua se caracteriza por la superposición de diferentes textos, frecuentemente en varios idiomas, con un contenido tanto religioso como secular.
• Isorritmia incipiente: Las voces tienen patrones rítmicos repetidos que organizan la estructura musical.
• Notación: Avanzada para su tiempo, marcando diferencias en las alturas y duraciones de las notas.
• Importancia histórica: Introduce complejidad rítmica y textual, anticipando el estilo de la Ars Nova.

11. Rota Sumer is icumen in - Hilliard Ensemble, Paul Hillier

Tipo: Polifonía profana (rota). Idioma: Inglés medio. Características principales:

• Ejemplo de canon o rota, una forma polifónica basada en la imitación estricta entre voces.
• Estructura: Las voces cantan la misma melodía, entrando en diferentes momentos, creando una textura contrapuntística rica.
• Tema: Canción profana que celebra la llegada del verano, mostrando un carácter alegre y festivo.
• Notación: Notación modal temprana, adaptada a la repetición melódica y rítmica.
• Importancia histórica: Es una de las primeras piezas polifónicas conocidas en lengua vernácula inglesa.

12. Philippe de Vitry: Garrit Gallus - Studio der Frühen Musik, Thomas Binkley

Tipo: Polifonía de la Ars Nova. Idioma: Latín. Características principales:

• Composición isorrítmica, donde la estructura rítmica (talea) y la melódica (color) se repiten independientemente, creando una gran complejidad.
• Subdivisión rítmica: Introduce la división binaria, característica de la Ars Nova.
• Notación: Precisa y avanzada, permitiendo a los compositores controlar ritmos complejos.
• Importancia: Philippe de Vitry es uno de los principales teóricos y compositores de la Ars Nova, destacando por su innovación en la estructura y notación musical.

13. Guillaume de Machaut: Agnus Dei de su Messe de Nôtre Dame - Deller Consort

Tipo: Polifonía litúrgica (misa). Idioma: Latín. Características principales:

• Parte de la Messe de Nôtre Dame, la primera misa compuesta íntegramente por un solo autor, un hito en la música medieval.
• Isorritmia: Utiliza patrones rítmicos repetidos en las voces, especialmente en el tenor.
• Modalidad: Aún se basa en los modos eclesiásticos, pero la armonización se vuelve más compleja.
• Textura: Cuatro voces que alternan entre movimientos homofónicos y contrapuntísticos.
• Importancia: Representa el culmen de la polifonía de la Ars Nova, influenciando el desarrollo de la música sacra en el Renacimiento.

14. Guillaume de Machaut: Puis qu’en oubli - Brigitte Lesne, Ensemble Gilles Binchois

Tipo: Polifonía profana. Idioma: Francés antiguo. Características principales:

• Ejemplo de una balada, una de las formas fijas de la Ars Nova. Su esquema habitual es abbC (con un estribillo al final).
• Tema: Expresa melancolía y tristeza, característica de las canciones de amor cortés.
• Textura: Aunque es polifónica, las voces acompañan la línea melódica principal.
• Notación: Precisa y detallada, mostrando la madurez de la Ars Nova.
• Importancia: Guillaume de Machaut es considerado el mayor compositor de música profana de su época, y esta obra refleja su sensibilidad lírica y maestría técnica.

15. Llibre Vermell: Ad mortem festinamus - Sperion XX, Jordi Savall

Tipo: Monodia o polifonía primitiva devocional. Idioma: Latín. Características principales:

• Pertenece al Llibre Vermell de Montserrat, una colección de canciones devocionales para peregrinos.
• Tema: Reflexión sobre la mortalidad y la preparación espiritual para la muerte, típica de la devoción medieval.
• Estructura: Rítmica y métrica clara, con patrones repetitivos que facilitan la participación comunitaria.
• Instrumentación: A menudo se interpreta con instrumentos medievales, resaltando su carácter procesional y devocional.
• Importancia: Ejemplo de la transición entre el canto llano y la polifonía, representando la práctica musical en los centros de peregrinación.