Efectes Especials al Cinema: Història i Tècniques

Història dels Efectes Especials al Cinema

Orígens

• La projecció cinematogràfica és, en si mateixa, un efecte òptic.
• Fenomen de la persistència retiniana (16/24 fps).
• L'audiència se sorprenia amb la fotografia en moviment (1895).

Georges Méliès

• Tècniques teatrals aplicades al cinema.
• Animació stop motion: aparentar moviment a través d'una successió d'imatges fixes.
• Acceleració / ralentització.
• Doble exposició.
• Màscares i pantalla partida (split screen).

Robert W. Paul

• The Haunted Curiosity Shop (1901).
• The Motorist (1906).

George A. Smith

• The Corsican Brothers (1909): dobles exposicions per crear fantasmes.
• Productor d'Airship Destroyer (1909, de Walter R. Booth): maqueta de Londres.

Cecil Hepworth

• Explosion of a Motor Car (1900).
• How it Feels to be Run Over (1900): primers títols dins una pel·lícula.
• Alice in Wonderland (1903).

Segundo de Chomón

• The Electric Hotel (1908).
• Cabiria (1914).
• Napoleó (1927).

Il·lusions Òptiques

Trombone Shot

• Vertigo (Alfred Hitchcock, 1958), Jaws (1975).
• Vídeo travelling in + zoom out / o al revés.
• El subjecte manté la seva mida malgrat ens apropem, i el fons augmenta de profunditat.
• Ús: per donar sensació vertiginosa, paranoia, caos, etc.

Retroprojecció

• Simulació d'exteriors dins l'estudi.
• Projecció d'imatges al darrere d'una escena mentre s'enregistra.
• Evolució de mides i materials de pantalla.
• Distància i potència del projector.
• Mateixa lent de rodatge i de projecció.

Exemple: Vertigo (first kiss).

Projecció Frontal

• Similar a la projecció des del darrere.
• Possible gràcies al material reflectant Scotchlite de 3M.
• Càmera i projector a 90 graus, amb un vidre separador a 45 graus.
• Amb la il·luminació adient, els mateixos actors i objectes tapen les seves ombres.
• 2001: A Space Odyssey (1968): primera pel·lícula important.

Zoptics

• Evolució de la projecció frontal.
• Dissenyat pels vols llargs de Superman (1978).
• Sincronització electrònica dels zooms dels objectius del projector i la càmera.
• La proporció figura-fons no s'altera amb la variació de distància focal.

Introvision

• Millora de la projecció frontal perquè situa els actors a l'interior de capes prefilmades.
• Efecte de profunditat 3D.
• Utilitza dues superfícies Scotchlite i dues pantalles-màscara (matte) mascle/femella.
• Outland (1981), Under Siege (1992), Army of Darkness (1993), The Fugitive (1993).

Miniatures

• Representen objectes o localitzacions que no existeixen.
• Perquè filmar el real és molt car o difícil.
• Models a escala.
• Sovint per ser destruïts (incendis, terratrèmols, explosions, etc.).
• Evolució: cada cop més detallistes i reals.
• Millor integrats a la fotografia.
• En desús per les CGI (Computer Generated Images).

Exemple: Star Wars.

Procés Shuftan

• Creat per l'editor de fotografia alemany Eugene Shuftan el 1923.
• Combinació de miniatures, miralls i decorats de mida real.
• Avantatge respecte al digital: la integració es fa durant l'enregistrament, no cal postproducció.
• Metropolis (1926), Planet of the Vampires (1965), Aliens (1986), The Lord of the Rings (2001).

Miniatures en Primer Pla

• Per aparentar escenaris enormes amb pressupostos reduïts.
• Combinació d'una miniatura davant de l'objectiu + escenari a escala real.
• Cal tenir cura de la perspectiva.
• Penjades d'una estructura.
• Anys 30 i 40.
• Ben-Hur (1925) i Star Wars: The Phantom Menace (1999).
• Integració amb programari.

Miniatures de Ciutats i Paisatges

• Des de Metropolis (Fritz Lang, 1926).
• Mons reals o de fantasia, planetes, coves, ciutats com París, Nova York, etc.
• S'ha de tenir clar com seran gravades.

Motion Control

• Crear il·lusió de moviment amb una càmera robotitzada a maquetes estàtiques.
• Càmera vinculada a un ordinador que pot repetir el mateix moviment.
• Sobre fons chroma (blau o verd).
• Integració amb programari.
• També es poden moure les miniatures.

Efectes Especials de Maquillatge

• Provinent del teatre > visibilitat audiència.
• Transformar les proporcions del rostre.
• Orígens > cera o col·lodió.
• Procés de transformació: The Wolf Man (1941).
• Joc de filtres a Dr. Jekyll and Mr. Hyde (1931, B/N):
  • Dr. Jekyll > maquillatge verd.
  • Mr. Hyde > maquillatge vermell.
  • Aplicant a la càmera filtre verd/vermell, apareixia o desapareixia el maquillatge.
• Revolució escuma de làtex > s'enganxa a la pell (The Wizard of Oz, 1939).
• Ja no calia crear nous maquillatges cada dia, el làtex era consistent.
• Anys 50 > cinema fantàstic, aliens, mutacions atòmiques, etc.
• Vestits de làtex portats per especialistes > Invasion of the Saucer Men, 1957.

Envelliment

• Un dels efectes més recurrents.
• Pel·lícules que mostren diverses dècades.
• Actors joves que envelleixen a pantalla.

Inicis: només una capa/màscara.

Dick Smith: tècniques teatrals, superposant capes, però més subtils.

Cinema: més temps per al disseny, proves, etc.

Little Big Man (1970).

• The Godfather (1972) > més lleuger i simple.
• Cabells i celles emblanquits.
• Pròtesi a la mandíbula.
• Dents pintades (nicotina).

Ulls

• Importants per a l'expressivitat.
• Inicis > tela interior d'ou per simular cataractes.
• Lents de contacte, diferents dissenys.

Ferides

• Versemblants.
• Làtex i sang artificial.

Animatrònics

• Inicis > Edwin S. Porter i Georges Méliès.
• Anys 60, Disneyland > es crea el terme per a figures amb moviment electromecànic i àudio.
• Evolució > progressiva miniaturització i gestos més subtils i expressius.
• Integració animatrònics-actors reals.

Simis de 2001: A Space Odyssey (1968).

Yoda de The Empire Strikes Back (1980).

Jurassic Park (1993).

Efectes Físics

• Nom provinent dels inicis del cinema, quan es feien efectes davant la càmera.
• Max Sennett's Keystone Kops (accidents, salts, etc.), Buster Keaton.
• Sovint, s'enregistraven a “càmera lenta” per projectar-los a velocitat normal.

Efectes Atmosfèrics

• Pluja:
  • Triar localització seca i recrear-la (+ control).
  • Bombes hidràuliques.
  • Diferents tècniques: aixetes, vent, etc.
• Vent > ventiladors de diferent potència.
• Boira/fum:
  • Fonamental per a la il·luminació.
  • Màquines de fum > gel sec, oli escalfat...
  • Controlar la quantitat i qualitat.

També: neu i gel, trencament de vidres, pistoles i armes, cables, pirotècnia (explosions), foc, etc.

Els Efectes Visuals Digitals

El Chroma

• Incrustació del senyal de càmera i l'entorn virtual actualitzat a temps real per adaptar-se als canvis del senyal de càmera.
• Resultat d'imatge uniforme.

Elements de l'Escenografia Virtual

• Foreground: imatge en primer pla / senyal de càmera.
• Background: fons virtual normalment general. Informàticament, entorn virtual.
• Backing: tela que s'utilitza, fons material del chroma. Pot ser de color blau cobalt o verd.
• Chroma-key: clau de color que se substitueix per una altra imatge.
• Tracking: moviments de càmera que l'entorn virtual actualitza a temps real.

La Il·luminació del Chroma

• Ha de ser el més uniforme possible (fotòmetre).
• No permet il·luminació amb color.
• Per generar un senyal net, el backing s'ha d'il·luminar amb una llum intensa, brillant i uniformement repartida.

Problemes de la Il·luminació per Chroma

• Escenes amb baixos nivells d'il·luminació donen problemes.
• Les zones amb ombres fosques no produeixen senyals de clau netes.
• El spill (desbordament).

Avenços en la Tècnica Chroma

Nou sistema Reflecmedia basat en un anell de LED de color verd o blau i un focus retroreflectant.

(Reflecmedia: chroma portàtil).

El Modelat 3D

• Representació de qualsevol objecte en tres dimensions a través d'un programari de modelat.
• Aquest objecte pot ser reproduït en un entorn 2D mitjançant un procés anomenat renderitzat 3D.

Programari de Modelat 3D

• 3ds Max.
• Cinema 4D.

Maya

• Una de les eines més conegudes, però molt poc intuïtiva.

(Tutorial Maya 2014, Official Maya Show Reel 2014).

Altres Programes de Modelat 3D

• Softimage XSI.
• Lightwave.
• Blender.

El Motion Tracking

• O matchmoving.
• Permet inserir gràfics creats per ordinador a un vídeo amb la posició, escala, orientació i moviment correctes en relació amb els objectes/subjectes presents a la presa.

Programari utilitzat:

• Boujou.
• PFTrack.
• Syntheyes.

Exemple: Syntheyes.

El Matte Painting

• Integració de diverses imatges i vídeos en una única imatge.
• Elements importants perquè la composició sigui convincent:
  • Respectar la direcció de la llum.
  • Equiparar el color i la lluentor de les imatges.

La Rotoscòpia

• Tècnica d'animació molt antiga que consisteix a redibuixar o calcar un fotograma tenint un altre com a referència.
• S'utilitza per a redibuixar vídeos, fotograma a fotograma.
• Primera rotoscòpia 1919, Max Fleischer: sèrie Koko the Clown.
• També a Blancaneu i els set nans (1934).
• I tècniques rotoscòpiques per a les espases de llum a la primera trilogia de Star Wars.
• Actualment, s'utilitzen modernes tècniques de captura del moviment.
• Els moviments de l'actor són capturats i guardats, i posteriorment s'apliquen a models 3D generats per ordinador.

(Avatar).

Programari de Creació d'Efectes (fum, sol)

• Adobe After Effects.
• Nuke.
• Flame.

(Pel·lícula Hugo).

Programari de Correcció de Color (etalonatge)

• Adobe SpeedGrade CC.

Exemple: vídeo Adobe Speedgrade.

• Apple Color.