Comunicación, Producción Sonora y Radio: Elementos Clave y Mejores Prácticas

Procesos de Comunicación

Elementos clave de un proceso de comunicación:

Emisor, receptor, mensaje, canal, código, contexto, ruido: cualquier interferencia que distorsiona el mensaje y dificulta su comprensión.

Axiomas de la Comunicación

Los axiomas de la comunicación son principios básicos que rigen toda interacción comunicativa.

• Es imposible no comunicar.
• Todo comunica.

Producción Sonora: Espectro Sonoro

El espectro sonoro es la representación de las frecuencias que componen un sonido, que permite identificar los distintos componentes de un sonido y realizar ajustes precisos de la producción sonora.

• Infrasonido: frecuencias inferiores a 20 Hz, generalmente no audibles por el oído humano.
• Sonido: frecuencias entre 20 Hz y 20.000 Hz, perceptibles por el oído humano.
• Ultrasonido: frecuencias superiores a 20.000 Hz, tampoco audibles por el oído humano.

Importancia de la Sonorización

La sonorización es la adición de sonido a una imagen o secuencia visual, contribuye a crear una atmósfera, a guiar la atención del espectador y a realzar la narrativa.

La Radio

Origen y Desarrollo

• Siglo XIX: experimentos de Volta, Bell y las ondas electromagnéticas.
• Siglo XX: transmisiones de voz, marcando el nacimiento de la radio.
• Décadas de 1920 y 1930: las primeras estaciones comerciales, se regula la industria y surge la competencia con la prensa.
• Segunda Guerra Mundial: la radio juega un papel fundamental en la difusión de noticias y propaganda.
• Posguerra: competencia con la televisión, pero la radio se adapta y se consolida como un medio masivo.

Características Principales

• Inmediatez: transmite información al instante.
• Alcance masivo: llega a todos los sectores sociales.
• Personalización: el oyente crea sus propias imágenes mentales.
• Flexibilidad: se adapta a diferentes formatos y contenidos.
• Bajo costo: producción más económica que otros medios.

Importancia

• Intimidad: crea una conexión personal con el oyente.
• Accesibilidad: llega a lugares remotos y a diferentes públicos.
• Creatividad: permite el uso de diversos elementos sonoros.
• Eficacia publicitaria: ofrece un medio rentable para llegar a los consumidores.

Lenguaje Radiofónico

El lenguaje radiofónico se compone de sonidos que se combinan para transmitir mensajes.

Los elementos clave que lo componen son:

• La palabra: es el elemento fundamental. Debe ser natural y expresiva, utilizando el tono, la intensidad y el timbre de voz para transmitir emociones y crear imágenes mentales en el oyente.
• La música: cumple diversas funciones:
  • Sintáctico-gramatical: organiza los contenidos (sintonías, cortinas, ráfagas).
  • Programática: es el contenido principal del programa.
  • Descriptivo-ambiental: crea atmósferas y lugares.
  • Descriptivo-ubicativa: transporta al oyente a un espacio concreto.
  • Descriptivo-expresiva: transmite emociones.
• Los efectos sonoros: complementan la narración, describen ambientes, expresan emociones y ornamentan.
• El silencio: es un elemento fundamental que permite reflexionar sobre lo transmitido.

El guion radiofónico

Es la planificación de un programa. Puede ser:

• Según la información: literario (énfasis en el texto), técnico (énfasis en las anotaciones técnicas) o técnico-literario (combinación de ambos).
• Según la forma: americano (una columna) o europeo (múltiples columnas).

La Locución en Radio

El locutor es la voz y el rostro de una estación de radio, siendo el encargado de transmitir información, entretener y conectar con la audiencia.

Funciones principales del locutor

• Comunicación efectiva: transmitir mensajes claros y concisos, adaptándose al público y al formato del programa.
• Creación de imagen: construir una personalidad radiofónica que sea memorable y atractiva para los oyentes.
• Entretenimiento: divertir y acompañar a la audiencia a través de diferentes formatos como música, concursos y programas temáticos.
• Información: mantener a los oyentes informados sobre noticias, eventos y temas de interés general.

Habilidades clave del locutor

• Dominio de la voz: control de la intensidad, tono, ritmo y timbre para expresar diferentes emociones y captar la atención.
• Dicción clara: pronunciación correcta y precisa de las palabras para asegurar una comunicación efectiva.
• Respiración adecuada: control de la respiración para una emisión vocal fluida y sostenida.
• Creatividad: capacidad para desarrollar ideas originales y adaptar el lenguaje a diferentes situaciones.
• Conocimiento del medio: entendimiento de los formatos radiofónicos y las técnicas de producción.

La importancia de la locución en la radio actual

La radio necesita de profesionales de la locución capacitados para destacar y conectar con la audiencia para informar, educar y entretener, y los locutores juegan un papel fundamental en el éxito de una estación de radio.

Articulación y Claridad de Articulación

Articulación: es el proceso mediante el cual producimos los sonidos del habla. Implica la coordinación de diversos órganos del aparato fonador (labios, lengua, dientes, paladar, etc.) para crear obstrucciones, vibraciones o aperturas que dan lugar a los diferentes sonidos.

Claridad de articulación: se refiere a la precisión y nitidez con la que se pronuncian los sonidos. Una buena articulación permite que el mensaje sea comprendido sin dificultad.

Puntos de Articulación

• Bilabiales: los labios se juntan (p, b, m).

• Labiodentales: el labio inferior toca los dientes superiores (f, v).

• Linguodentales: la punta de la lengua toca los dientes (th en inglés).

• Alveolares: la lengua toca el alvéolo (cresta detrás de los dientes superiores) (t, d, n, s, z, l).

• Dentilabiales: similar a labiodental, pero con menos contacto entre los labios y los dientes.

• Velares: la parte posterior de la lengua toca el velo del paladar (k, g).

• Glotales: se produce una obstrucción en la glotis (cuerdas vocales) (h aspirada).

Tono, Ritmo y Otras Características

• Tono: es la variación de la frecuencia fundamental de la voz, que produce las diferencias entre las notas musicales y las entonaciones en el habla. El tono puede expresar emociones, enfatizar palabras o marcar la estructura de una oración.

• Ritmo: se refiere a la duración y patrón de las sílabas y pausas en el habla. El ritmo contribuye a la prosodia y a la musicalidad del lenguaje.

• Características: además del tono y el ritmo, otras características importantes de la voz incluyen:

  • Intensidad: el volumen o fuerza con que se produce el sonido.

  • Timbre: la cualidad que distingue una voz de otra, relacionada con la forma de las cavidades resonantes.

Producción Radial

Elementos Clave de una Emisora

• Estudio de Radio: equipado con micrófonos, auriculares y mesas de mezclas para la locución.
• Control de Radio: la sala de control técnico, se manejan los equipos y las mezclas.
• Estructura Organizativa: desde los propietarios hasta los locutores, cada miembro tiene un rol específico en la operación de la emisora.
• Tipos de Programación: generalista, especializada y mixta, cada una con sus características y audiencias.

La Publicidad en Radio

• Comerciales de Radio: la clave está en crear mensajes concisos y persuasivos que capten la atención del oyente.
• Cuñas Radiales: anuncios cortos y repetitivos que buscan generar recordación de marca.
• Jingles: canciones cortas y pegadizas asociadas a una marca o producto.

Proceso de Creación de un Comercial

• Redacción: el texto debe ser claro, conciso y atractivo, utilizando un lenguaje sencillo y directo.
• Guion: se detalla la idea del comercial, la música, los efectos de sonido y la locución.
• Tipos de Comerciales: venta directa, diálogo, dramatizados, integrados y musicales.

Diferencias entre Cuñas y Jingles

• Cuñas: son anuncios más flexibles, pueden ser informativos o promocionales, y se integran en la programación.
• Jingles: son canciones cortas y pegadizas, enfocadas en la recordación de marca y asociadas a un producto o servicio específico.

Producción de Programas de Radio

Se propone un enfoque más holístico de la programación radial que combina la educación y el entretenimiento. Este enfoque tiene como objetivo:

• Involucrar a la audiencia: los programas de radio deben ser interesantes y relevantes para la vida de las personas.
• Promover el pensamiento crítico: los programas deben alentar a los oyentes a cuestionar sus suposiciones y participar en debates.
• Fomentar el desarrollo comunitario: la radio puede utilizarse para construir comunidades y promover el cambio social.

El texto también critica la idea de que la educación y el entretenimiento están separados y sostiene que todos los programas de radio, independientemente de su formato, tienen un componente educativo.

Los puntos clave del texto incluyen:

• Las limitaciones de los modelos educativos tradicionales: estos modelos a menudo se centran en la memorización y el aprendizaje pasivo.
• El potencial de la radio para llegar a grandes audiencias: la radio puede utilizarse para llegar a personas marginadas o desatendidas por otras formas de educación.
• La necesidad de un enfoque más participativo en la programación de radio: los programas deben fomentar la participación y la retroalimentación de la audiencia.
• La importancia de conectar la educación con la vida de las personas: los programas educativos deben ser relevantes a las experiencias y necesidades de la audiencia.