Análisis musical: armonía, escalas y música contemporánea

El análisis musical

El estudio de las obras musicales desde diferentes perspectivas

¿Qué es la armonía?

Estudio de los acordes y la tonalidad de una música. Unión o combinación de diferentes sonidos simultáneos

Acorde

3 o más notas forman un acorde, el más común es el de 3 notas (acorde de tríada)

Escala musical

Conjunto de notas musicales ordenadas de la más grave a la más aguda, empezando por su tónica

Consonancia y Disonancia

Llamamos consonancia a los sonidos que percibimos “agradables” y disonancia a los sonidos que chocan entre sí

Funciones armónicas

Tónica (I): Estabilidad
Dominante (V): Tensión
Subdominante (IV): Relajación

Escalas mayores y escalas menores

Podemos notar una diferencia de carácter y es esto lo que hace distintas estas dos escalas, notamos que la escala mayor es un poco mas alegre y que la menor es un poco mas triste o melancólica. Escalas de 7 notas, suenan diferente en función de donde estén sus

Semitonos

Re mayor Re menor

Cifrado americano

A-LA
B-SI
C-DO
D-RE
E-MI
F-FA
G-SOL

Contemporánea

Características generales

• Revolución tecnológica, desarrollo industrial
• Capitalismo, globalización
• Período de guerras (Guerra Fría, 1a y 2a G. M.)
• Los “ismos”: impresionismo, expresionismo, atonalismo, dodecafonismo, futurismo, cubismo, dadaísmo, neoclasicismo, etc.

Características musicales

• Búsqueda de experimentación y apertura sonora
• Desaparece la unificación del estilo: Cada compositor desarrolla su propio lenguaje musical
• Gran variedad estilística y musical, vanguardismos
• La grabación musical
• Exploración del sonido a través de sus elementos
  Resumen: Abstracta, disonante, atonal y compleja

Música minimalista

• Repetitiva, pulso regular
• Melodías breves, armonía estática
• Uso de algoritmos
• Superposición de instrumentos, influencias orientales
• Búsqueda de la esencia de la canción

Música concreta

• Uso de dispositivos sonoros
• La cinta como instrumento
• Manipulación de sonidos para crear música, corta y pega
• Cualquier sonido grabado podía ser un instrumento
• Acusmática: música de altavoces

Música aleatoria

• Música de azar, improvisada o sin pautas
• Indeterminación: “alea iacta est”
• Desde lo más sencillo a lo complejo, involucrando a las matemáticas, estadística, física...

Música electrónica y electroacústica

• Uso del sonido eléctrico, la onda
• El sintetizador
• Experimentación tecnológica

Música cinematográfica

• Música para cine o incidental
• Apoyo a la imagen de la escena (diegética o no diegética)
• BSO (Banda Sonora)
• Foley: diseño de sonido

Pierre Henry

• Compositor francés
• Música concreta y electroacústica
• También fue compositor para cine y ballets
• El micrófono bien temperado

Pierre Schaeffer

• Compositor francés y profesor de música
• Música concreta y pionero del sampling
• Estudio para locomotoras, Sinfonía para un hombre solo

Cathy Berberian

• Compositora y mezzosoprano estadounidense
• Revolucionó las técnicas vocales de canto y la forma de entender la voz como instrumento
• Stripsody

Ramón Barce

• Compositor y musicólogo madrileño
• Además fue traductor y escritor
• Creó su propio sistema de composición musical llamado “sistema de niveles”
• Compuso más de 120 obras musicales: sinfonías, cuartetos, conciertos, etc.

Michael Nyman

• Compositor, pianista, musicólogo y crítico musical inglés
• Estilo neoclásico y minimalista
• Compuso principalmente bandas sonoras: El piano, Gattaca, El elefante blanco, Ravenous, documentales, etc.

John Cage

• Compositor y filósofo estadounidense
• Minimalismo, música aleatoria y electrónica
• Revolucionó el concepto de música
• 4’ 33’’