Anàlisi de "La persistència de la memòria" de Dalí i "Maman" de Bourgeois

Anàlisi de l'obra "La persistència de la memòria" de Salvador Dalí

Profunditat i Moviment

Hi ha perspectiva lineal, amb un punt de fuga central. El paisatge en segon terme i l'ús de colors càlids que apropen i freds que allunyen creen profunditat. La línia de l'horitzó alta dóna més importància al primer pla i engrandeix les figures. El poc moviment que té és causat per les línies corbes dels rellotges tous, que indiquen un moviment lent, com si s'anessin desfent. El quadre resulta bastant estàtic, però hi ha contrast entre el paisatge i els objectes durs, més estàtics, i els rellotges tous que es fonen lentament.

Estil i Interpretació

Estil: Surrealisme (neix a partir d'un moviment literari originat per André Breton). Dins del surrealisme hi ha dos corrents, l'automatisme i l'oníric. Dalí pertany al segon, on es dibuixen elements inquietants que provenen del món dels somnis, però acostumen a ser figuratius i representats dins d’espais lògics i realistes. Ell mateix deia que solidificava els somnis per mitjà de la pintura.

Interpretació: Els rellotges diferents signifiquen que el temps és relatiu. Les coses dures són estables i persisteixen, mentre que els elements tous són la vida i el temps, coses que passen i marxen. Dalí té angoixa pel pas del temps. El rellotge dur podria ser el present. Els insectes es relacionen amb la descomposició i amb l'obsessió infantil per la por als insectes. També estava obsessionat amb la por de poder perdre a Gala.

Funció

La funció de l'obra és estètica i reflexiva sobre el pas del temps. També té la funció de treure a fora els seus somnis i les seves obsessions. A més, té la funció de crear i experimentar dins del corrent estètic del surrealisme en què s'estava iniciant. Pertany a l'inici de la relació amb Gala, que és qui l'introdueix en aquest moviment.

Fitxa Tècnica

• Títol: La persistència en la memòria
• Autor: Salvador Dalí
• Any: 1931
• Museu: MoMA (Nova York)
• Dimensions: 24 cm x 33 cm

Context Històric i Anàlisi Formal

Context històric: Aquesta obra s'engloba a les primeres avantguardes. Hi ha una crisi mundial, el crac del 29, que comença als Estats Units, però més tard esdevé una crisi molt important internacionalment. Ascens dels totalitarismes a Europa. Segona república, la societat dividida entre dretes i esquerres.

Anàlisi formal

• Suport: Tela
• Tècnica: Oli
• Pinzellada: Precisa, fina i meticulosa, no visible
• Colors: No són plans, hi ha tonalitats. Els colors es troben dins de la gamma dels ocres i blaus, i hi ha contrast entre els tons freds del fons i els càlids del primer pla.
• Dibuix: Predomini del dibuix per sobre del color, és molt detallista. Un paisatge real.
• Composició: Tancada i asimètrica. Una línia, la de l'horitzó, divideix el quadre en dues meitats horitzontals desiguals. Aquesta separació també ve marcada per la llum i els colors. A la de dalt hi ha més llum i hi predomina el color blau i a la part de baix és més fosca i té predomini la gamma d'ocres. Hi ha una línia diagonal; la diagonal de la pedra, que ens porta la vista cap a la branca i aquesta senyala cap a les roques.
• Llum: Tenebrista en primer terme. Hi ha dos focus, un que està a la part superior dreta que projecta ombres allargades cap a l'esquerra. I el que il·lumina les roques és un altre focus de llum diferent, blanca i intensa, és més irreal.

Anàlisi de l'obra "Maman" de Louise Bourgeois

Fitxa Tècnica

• Títol: Maman
• Autor: Louise Bourgeois
• Any: 1999
• Material: Bronze, acer inoxidable i marbre
• Mides: 8,95m x 9,80m x 11,60m
• Estil: Expressionista abstracte
• Tema: Al·legòric
• Tècnica: Fosa i assemblatge
• Tipologia: Dempeus
• Localització: Guggenheim Bilbao

Context Històric i Estil

Context Històric: Segones avantguardes artístiques. És una dècada d’expansió econòmica, la bombolla immobiliària està en ple boom. Hi ha una constant globalització i Internet agafa un protagonisme enorme. També importants avenços tecnològics, a més de la caiguda del món comunista. La vida de l’artista també és important per entendre la seva obra: trauma infantil relacionat amb la seva família.

Estil: L’obra s’inscriu dintre del corrent de l’expressionisme abstracte, però amb molts matises personals. És per aquesta raó que diem que té un estil molt personal, ja que tota la seva producció artística està íntimament lligada amb la seva experiència vital i mitjançant el seu art, l’artista plasma alguns dels seus traumes psicològics.

Anàlisi Formal i Conceptual

Anàlisi formal

És una escultura que s’eleva sobre vuit potes. Aquestes potes reprodueixen molt bé la mobilitat de les extremitats de l’aranya, no es presenten tenses sinó que transmeten força d’una manera molt dinàmica, sense mostrar rigidesa. Les potes permeten veure una superfície rugosa i imperfecta. Totes les potes acaben en un cos central de dimensions més reduïdes, sota el qual hi ha un teixit metàl·lic, que suporta un conjunt de pedres blanques de marbre, que simulen els ous. Aquests dos elements creen un contrast entre la fragilitat i la protecció, que transmet l’obra. D’una banda, tenim la bossa amb els ous que es presenta indefensa i, d’altra banda, les enormes potes que la protegeixen com si es tractés d’una presó. Maman forma part de la sèrie d’escultures anomenada “Spider”.

Anàlisi conceptual

Significat: És un homenatge a la seva mare. La mare tenia un negoci de tapissos i això ho relaciona amb l’aranya. Li fa un homenatge a la mare per un trauma infantil, ja que el seu pare volia un nen i com que era una dona la menyspreava.

Funció: Estètica i decorativa, li encarreguen per decorar l’espai exterior del Museu Guggenheim de Bilbao, però també simbòlica, expressiva i terapèutica, ja que li serveix a l’autora per reconstruir i alliberar-se dels seus records, emocions i traumes del passat.