Chuletas y apuntes de Música

INTENSIDAD: es la fuerza o potencia con que se produce el sonido. Nos permite distinguir entre sonidos fuertes (amplitud grande) o débiles (amplitud pequeña).

ALTURA (tono): elemento más característico del sonido, es el número de vibraciones por segundo de un sonido. Permite distinguir entre sonidos agudos (gran número de vibraciones por segundo) y sonidos graves (número reducido por vibraciones por segundo).

TIMBRE: cualidad que nos permite distinguir unos sonidos de otros, una voz o instrumento de otro. Es lo que en la música se llama color.

DURACIÓN: tiempo que dura un sonido, se mide en segundos y distinguimos entre sonidos largos y sonidos cortos. La duración del sonido que producen los objetos depende mucho de la calidad de la... Continuar leyendo "Explorando los Elementos del Sonido y la Expresión Musical en la Educación Infantil" »

Johannes Chrysostomus Wolfgangus Theophilus Mozart

(Salzburgo, 27 de enero de 1756-Viena, 5 de diciembre de 1791), más conocido comoWolfgang Amadeus Mozarto simplementeMozart, fue uncompositorypianistadel antiguoArzobispado de Salzburgo(anteriormente parte delSacro Imperio Romano Germánico, actualmente parte deAustria), maestro delClasicismo, considerado como uno de los músicos más influyentes y destacados de la historia.
La obra mozartiana abarca todos losgéneros musicalesde su época e incluye más de seiscientas creaciones, en su mayoría reconocidas como obras maestras de lamúsica sinfónica,concertante,de cámara, parafortepiano,operísticaycoral, logrando una popularidad y difusión internacional.
En su niñez más temprana enSalzburgo,

La Monodia Religiosa Medieval

El canto llano se desarrolló a partir de la costumbre de los primeros cristianos de entonar las oraciones o salmos. El canto llano se conoce también como Canto Gregoriano en honor a Gregorio I (papa entre los años 590 y 604), porque durante su pontificado se recopilaron y clasificaron los himnos que se cantaban en las iglesias de Occidente. La leyenda que le atribuye la invención del canto gregoriano se difundió a partir del reinado de Carlomagno.

El Canto Gregoriano es el canto oficial de la Iglesia Católica, por lo tanto, debe entenderse como el conjunto de cantos destinados a usarse en los distintos ritos de la Iglesia: la Misa y los Oficios. La misa era enteramente cantada, los cantos más complejos eran... Continuar leyendo "Música Medieval: Monodia Religiosa y Profana" »

CARACTERÍSTICAS:

• Distintos estilos musicales
• Nuevos lenguajes sonoros
• Continuación del romanticismo, impresionismo y expresionismo
• Corrientes rupturistas: dadaísmo, futurismo y dopecanfanismo

EXPRESIONISMO:

• Búsqueda de lo dramático, uso de las disonancias
• Utiliza el sistema atonal (rompe con la organización melódica y armónica)
• Sustituye la melodía por el “canto recitado” (sprechgesang)
• Interpretación con pequeñas formaciones de cámara
• Arnold Schoenberg

GENERACIÓN DEL 98: MANUEL DE FALLA:

• Es el más importante compositor español del siglo XX
• Llevó el nacionalismo a su punto culminante, recoge influencias de corrientes como el impresionismo y el neoclasicismo
• Sus obras más importantes son “Noches en los jardines de España”, ballets

Formas Musicais Vocais Profanas

Ópera

É unha forma musical dramática e representada que consta de varios números musicais unidos por recitativos. Inclúe arias, coros, pezas instrumentais e, en moitas ocasións, ballets. Xorde en Italia a finais do século XVI.

No Barroco, a ópera é un espectáculo teatral de argumento mitolóxico ou histórico. As orquestas adoitan ser pequenas e as partes orquestales teñen pouca importancia. A posta en escena é espectacular, con gusto polo antinatural e o artificio escénico, así como pola voz dos castrati.

No século XVIII, prodúcese a separación entre a ópera seria (de argumento baseado na mitoloxía ou a historia) e a ópera buffa (máis curta, de argumento cotián e personaxes correntes).

Recitativo

Forma... Continuar leyendo "Formas Musicais Vocais e Instrumentais: Unha Guía Completa" »

Instrumentos de cuerda

Lira: Con forma de toro, la lira de mano fue una adaptación de la lira anterior. También existieron liras durante la decadencia del Imperio Egipcio. En Grecia, existía una especie de lira llamada phorminx, que tenía de cuatro a siete cuerdas y una caja de resonancia semicircular. Sin embargo, la auténtica lira tiene la caja de resonancia hecha con un caparazón de tortuga, cuernos de cabra y siete cuerdas; pertenece al culto de Apolo (chelus).

El barbiton es el instrumento de las fiestas de Baco; es similar a la lira, pero con brazos más largos. La cítara tiene siete cuerdas y se toca con una púa con la mano derecha y con los dedos de la mano izquierda; pertenece a Apolo.

El arpa antes tenía siete cuerdas y se tocaba... Continuar leyendo "Guía Completa de Instrumentos Musicales de Cuerda, Viento y Teclado" »

La poesía mística

La poesía mística es aquella que expresa la unión espiritual entre el conjunto de la humanidad y Dios. Surge en la segunda mitad del siglo XVI cuando, tras los inconvenientes internos en la Iglesia Católica por la reforma protestante, el misticismo trata de expresar las maravillas que los privilegiados experimentan en su propia alma al entrar en comunión con Dios. Así, la poesía mística es una forma de expresión de una vida de perfección espiritual secreta, alejada de la ordinaria, en estrecho vínculo con experiencias sobrenaturales.

Agrupaciones Instrumentales

Las agrupaciones instrumentales varían en tamaño y composición, ofreciendo una amplia gama de posibilidades sonoras. A continuación, se describen algunas de las más comunes:

• Instrumento solista: Puede ser polifónico, como el piano, o monofónico, como la voz.
• Dúo: Combinación de dos instrumentos, como piano y violín.
• Trío clásico: Formado por piano, violín y violonchelo.
• Cuarteto clásico: Compuesto por dos violines, una viola y un violonchelo.
• Quinteto: Puede ser de cuerda, de viento-madera o de viento-metal.
• Orquesta de cuerda: Formada por un número amplio de instrumentos de cuerda frotada.
• Orquesta de cámara: Incluye un número amplio de instrumentos de todas las familias.
• Orquesta sinfónica: Puede llegar

Fuentes Sonoras: Definición y Características

Definimos como fuente sonora a todo objeto, elemento o material que vibra y produce sonido. La fuente sonora puede ser de origen natural o artificial.

Características de las Fuentes Sonoras

• Intensidad: Determina si un sonido es fuerte, débil o suave. Corresponde a la potencia de la onda emitida.
• Altura: Determina si un sonido es agudo o grave. Se mide en hercios (Hz).
• Duración: Determina si un sonido es corto o largo. Es la permanencia de un sonido en el tiempo.
• Espacialidad: Nos permite saber si una fuente sonora está lejos, cerca, si está en movimiento o no.
• Timbre: Es el "color del sonido", propio de cada fuente sonora. Nos permite distinguir las fuentes emisoras a partir de su sonido.

Instrumentos

Conceptos Básicos de Notación Musical

Líneas Adicionales

Son líneas que se añaden al pentagrama para colocar los sonidos demasiado agudos o demasiado graves que no caben en él.

Signos de Repetición

Da capo es un término italiano que indica "volver a empezar". Si se añade "al fin", la interpretación concluye donde aparece la palabra "fin".

Signos de Prolongación

• Ligadura de unión: Une dos notas iguales (de la misma altura) para obtener un sonido más largo.
• Puntillo: Situado a la derecha de una figura o silencio, prolonga la mitad de su duración.
• Calderón: Signo que prolonga la duración de la figura o silencio que lo lleva, deteniendo el pulso. El tiempo de prolongación es a gusto del intérprete.

Síncopas y Notas a Contratiempo

Son combinaciones... Continuar leyendo "Descubre la Música Medieval: Polifonía, Formas y Compositores" »