Chuletas y apuntes de Arte y Humanidades

la gran imaginería

El s.XVII, de crisis para España y para la Iglesia católica, ve renacer un fervor religioso en los fieles alentado por una iglesia que impone las normas del Concilio de Trento. La escultura barroca española se centrará en las tallas en madera de tema religioso. La escultura barroca española se caracterizó por:

-Temática religiosa.

- Se siguen realizando retablos, donde aparecen figuras exentas y bajorrelieves.

- Los artistas destacan en el campo de la imaginería: figuras exentas para iglesias

y “pasos” para las procesiones de Semana Santa.

-El material más empleado es la madera.

- Desarrollo del sentido realista.

- Expresión de los sentimientos. Su finalidad es sugerir emoción en el espectador.

- Los escultores aún

Títol: Panteó

Autor:

Desconegut

Localització: Camp de Mart, Roma

Cronologia: s.II (118-128)

Materials: maó, pedra, granit, marbre, fusta

Tipologia: Temple

Estil: ROMà imperial

Sistema constructiu: arquitravat voltat.

El Arte del Renacimiento: Escultura, Arquitectura y Pintura del Quattrocento

Escultura del Quattrocento

• Naturalismo: Búsqueda de la semejanza entre la obra y el modelo, en contraposición al misticismo y simbolismo medievales. Se retoma el sentido de la proporcionalidad, con un canon que establece la medida del cuerpo en 9-10 cabezas.
• Figura humana como tema principal: Importancia del desnudo y, por tanto, del estudio de la anatomía. El cuerpo humano desnudo se convierte en el ejemplo máximo de la belleza perfecta, siguiendo las ideas antropocéntricas. Se representa de manera realista, con un estudio detallado de la anatomía, el movimiento y la proporción, según el canon clásico.
• Búsqueda de la belleza formal, capaz de producir placer

Les tècniques (pintura)

En la majoria de tècniques artístiques pictòriques es combinen dos constituents indispensables per aconseguir el color: els pigments de color i els aglutinants. Ja pigments a partir del carbó vegetal, la sang i la caseina barrejats amb greix animal, que feia la funció d'aglutinant. Les principals tècniques pictòriques tradicionals són:

El fresc

El fresc és la modalitat més usual de la pintura mural. Es realitza sobre un arrebossat de calç fresc que serveix de suport per als diversos pigments dissolts en aigua. Després de la primera capa s'hi aplica una segona preparació, que consisteix en una capa de calç i una altra de sorra. Aquesta barreja de calç i sorra rep el nom d'emblanquinament. La realització... Continuar leyendo "Tècniques artístiques pictòriques: fresc, tremp, oli i més" »

La Ideologia de Leon Battista Alberti

Alberti, fill de mercaders, va ser desheretat en rebutjar el negoci familiar i va trobar refugi a l'església com a secretari episcopal. La seva formació laica, impregnada de coneixement clàssic, el va convertir en un individu culte i independent. La seva visió humanística es centrava en una societat nova, lliure, on l'home era el centre del món, allunyant-se del teocentrisme medieval. Alberti anhelava ciutats ordenades, racionals, harmonioses i equilibrades, amb un espai urbà regular, inspirat en la cultura clàssica.

Després de conèixer a Brunelleschi i la seva tècnica de la perspectiva per a la cúpula de Santa Maria dei Fiore, Alberti va tenir una revelació i va decidir dedicar-se a l'arquitectura.... Continuar leyendo "L'Ideologia Arquitectònica de Leon Battista Alberti i el Primer Renaixement Italià" »

KORE DEL PÈPLUM

A.-FITXA TÈCNICA:

-Nom: Kore del pèplum.

-Autor: desconegut

-Cronologia:

510-500aC.

-Tècnica:

Talla.

-Mides:

1,21 m

-Estil:

Grec arcaic .

-Tipologia:

Dempeus.

-Localització:

Localització original Partenó d´ Atenes (Grècia);actualment al Museu de l´ Acròpolí d´ Atenes.

B.-CONTEXT:

-Els viatges comercials dels grecs de les polis fan entrar en contacte amb la cultura egípcia.

-Fundació de colònies al llarg del Mediterrani.

-Caiguda de la tirania a Atenes.

-Destrucció de Milet pels perses.

-Naixement de la poesia lírica.

-En filosofia, pas del mite al logos.

-Celebració dels primers Jocs Olímpics.

C. ANÀLISI FORMAL:

Escultura d´ embalum rodó, dempeus, unifacial, feta a partir d´ un sol bloc de marbre de Paros mitjançant la tècnica... Continuar leyendo "Hermes amb Dionís" »

La arquitectura gótica se distingue por su enfoque en la verticalidad y la luz, buscando una elevación espiritual a través de sus estructuras. Uno de los elementos característicos es la fachada, diseñada con una forma en flecha muy aguda que remata la torre, siguiendo el modelo ad triangulum. Esta disposición crea una sensación de verticalidad, dividida en calles verticales y pisos horizontales que reflejan la organización interna del edificio.

Entre los elementos arquitectónicos más destacados encontramos:

• Arcos de entrada: Forman arquivoltas sobre el tímpano.
• Vanos de iluminación: Permiten la entrada de luz al interior.
• Arcos apuntados: Característicos del estilo gótico.
• Rosetón: Ventana circular decorada con tracerías, ubicada

El Arte Griego: Una Exploración de su Originalidad y Belleza

El arte griego destaca por su originalidad, ya que los griegos fueron pioneros en definir el concepto de arte. Valoraban en las obras, más allá de su función práctica o religiosa, la belleza de su forma, entendida como armonía de proporciones que manifestaba lo espiritual. Aunque la arquitectura creto-micénica es un antecedente, la arquitectura griega, similar a la egipcia, era arquitrabada, sin arcos ni bóvedas, utilizando piedra cortada en sillares regulares. La arquitectura griega introduce novedades importantes como el urbanismo, la tipología del templo y la definición de los órdenes.

Urbanismo y Planificación en las Polis Griegas

Los griegos se organizaban en polis,... Continuar leyendo "Explorando la Esencia del Arte Griego: Arquitectura, Órdenes y Urbanismo" »