Chuletas y apuntes de Arte y Humanidades

Greziako Arte Klasikoa

Arkitektura

• Mendebaldeko arkitekturan garrantzia handia: Greziako arkitekturak, ordena eta harmoniari esker, Mendebaldeko arkitektura estiloaren oinarria ezarri zuen.
• Edertasuna eta harmonia: Greziarrentzat, edertasuna oreka eta simetria bidez lortzen zen. Ordenaren eta proportzioen erabilera garrantzitsua zen, haien printzipioen arabera egindako arkitektura gizakiaren eta naturaren arteko harmonia lortzeko bidea zelako.
• Gizakiaren neurrira egindako arkitektura: Greziako eraikinak gizakiaren proportzioei egokitzen zitzaizkien.
• Ezaugarriak:
  • Arkitrabe sistema: Arkitektura arkitrabeduna da; hau da, greziarrek ez zuten arkua erabiltzen. Zutabeek arkitrabe bat eusten zuten, eta horren gainean frontoi triangeluarra zegoen.
  • Materialak:

GOYA

La pintura española del siglo XVIII no alcanza su esplendor hasta la llegada de Francisco de Goya, cuya obra evolucionó a la par de sus vivencias. Su pintura es universal y atemporal, ya que los problemas que plantea son válidos para cualquier época y lugar. A veces su estilo se acerca al barroco, otras al neoclásico, al romanticismo o incluso al impresionismo, influyendo en casi todos los pintores posteriores. Goya retrató tanto al pueblo como a la corte, y sus fuentes de inspiración fueron Velázquez y la propia realidad.

Biografía

• Nace en 1746 en Fuendetodos (Zaragoza), donde se formó en el taller de José Luzán.
• En 1763 se presenta en Madrid al concurso de la Academia de San Fernando, pero tras su fracaso viaja a Italia, donde

El Renacimiento: Arquitectura, Escultura y Pintura

Arquitectura del Quattrocento

Cambios: El arco apuntado se sustituye por el de medio punto, junto con otros elementos de la arquitectura clásica. Los edificios buscan la horizontalidad y se adaptan al hombre, aspirando a la perfección matemática.

La Iglesia

1. La planta de cruz latina, buscando el aspecto de las basílicas paleocristianas heredadas de la basílica romana.
2. La planta centralizada, reflejando perfección y simetría.

La cúpula simbolizaba la bóveda celestial y el espacio cuadrado que cubría, el mundo terrenal.

El Palacio

Se estructuraron en torno a un patio central de planta cuadrada, con cuatro crujías alrededor, cada una con dos o tres plantas. La planta baja se abría al patio... Continuar leyendo "Explorando el Arte del Renacimiento: Arquitectura, Escultura y Pintura" »

Lonja de Valencia

Autores, Cronología, Ubicación y Estilo

Autores: Compte, Ibarra, Corbera y Urteaga
Cronología: 1482-1498 (Sala de la Contratación), 1498-1548 (Consulado del Mar)
Ubicación: Valencia
Estilo: Gótico mediterráneo - Gótico tardío con influencia renacentista
Materiales: Piedra y madera

Descripción Arquitectónica

Cuando se construyó el Consulado del Mar, se prolongó el muro de la torre de la Sala de la Contratación para formar un solo edificio, con almenas coronadas. Bajo las almenas, sobresale una línea de gárgolas. La fachada de la Sala de la Contratación está inspirada en la Lonja de Mallorca. La puerta, flanqueada por ventanales con arabescos, se integra en un grafismo definido por grandes rectángulos. El exterior... Continuar leyendo "Análisis Arquitectónico y Artístico de la Lonja de Valencia, la Resurrección de Lázaro y el Pórtico del Sarmental" »

Arte Neoklasikoa

1. Sarrera

• XVIII. mendeko aldaketa politiko, ekonomiko eta sozialek amaiera eman zioten Erregimen Zaharrari. Industria Iraultzak, Ilustrazioko pentsamoldeak eta Frantziako Iraultzak beste garai bati hasiera eman zioten.
• Europan arte estilo berriak agertu ziren. Neoklasizismoak Ilustrazioaren arrazionalismoa, zientzia eta gizatasunarekiko errespetua ezarri zituen artean. Gizarte maila ertaina eta baxua aristokraziak menderatzen zuen sistema politiko-sozialaren kontra agertu zen.
• Europan garrantzia irabazten joan zen burgesiaren boterearekin batera, Neoklasizismoaren bidez aristokraziaren kontra jo zuten.
• Napoleonen garaira arte luzatu zen.
• Estilo rococoa, arte aristokratikoa, kritikatua izan zen eta Diderotek antzinako artearen lasaitasunera

Vocabulario de Arte Gótico

• Planta de salón: En una iglesia, planta con un amplio cuerpo rectangular de tres o cinco naves y cabeza semicircular con girola.
• Arbotantes: Segmento de arco que sobrevuela el tejado de la nave lateral de una iglesia y transmite el empuje lateral de la bóveda central al contrafuerte.
• Pináculos: Remate puntiagudo que sirve de contrapeso al empuje del arbotante, además de embellecer y reafirmar el aspecto ascendente del edificio.
• Arco apuntado u ojival: Arco formado por dos segmentos de curva que hacen ángulo en la clave.
• Arco formero: Arco paralelo al eje longitudinal de la nave y que la separa de otra nave.
• Tracerías: Decoración arquitectónica con motivos geométricos y vegetales, calada sobre piedra o madera.

PATRICIO PORTANDO RETRATOS FUNERARIOS (TOGADO BARBERINI)

Siglo I a.C

Mármol

1,65m. Autor desconocido

Escultura de bulto redondo.

Composición equilibrada centrada por la figura del patricio que está flanqueado por los dos bustos de sus antepasados. Uno de ellos se apoya sobre un tronco de palmera El retrato es la expresión más típica del arte romano. Posiblemente su origen en las máscaras mortuorias que hacían los etruscos a los difuntos. Los retratos republicanos como éste ilustran lo que nos dicen los textos:

- Honrar a los difuntos de la familia

- rendirles culto como intermediarios con el más allá y

 - demostrar antecedentes nobles

En los primeros tiempos de Roma la ley sólo permitía retratos “ius imaginum” a los patricios que habían... Continuar leyendo "Columna de trajano ficha técnica" »

EL ARTE NEOCLÁSICO y Goya

1 IntroducciónEn el Siglo XVIII y sobre todo en Francia, el arte aristocrático fue asociado con el Rococó.Ya desde mediados de siglo, Diderot atacaba este estilo y recomendaba la serenidad del arte antiguo. Pero además de la coyuntura social, otras circunstancias van a permitir este redescubrimiento de la Antigüedad Clásica por segunda vez:

• - En 1719 se descubría Herculano y en 1748 la ciudad perdida de Pompeya, sepultada por las cenizas del Vesubio. Estos descubrimientos van asociados a una fiebre investigadora y arqueológica .

• - Por otra parte las Academias creadas a lo largo de este siglo subrayan el valor normativo de lo clásico y realizan campañas antibarrocas y en contra del Rococó en pos del... Continuar leyendo "Tercera etapa de Goya" »

Conceptos Fundamentales del Arte

Votivo: Objeto dejado en un lugar sagrado por motivos rituales.

Escorzo: Representación de un cuerpo en posición oblicua o perpendicular a la vista.

Simétrico: Algo que guarda simetría, como una hoja doblada a la mitad.

Representación: Símbolo o imitación que evoca una idea o concepto.

Diseño: Proceso previo de configuración de una obra, ya sea pictórica o escultórica.

Resina: Sustancia pegajosa obtenida de manera natural, a menudo utilizada en procesos artísticos.

El Arte en la Prehistoria

¿Cuándo aparece por primera vez el arte prehistórico?

El arte aparece cuando el hombre comienza a crear formas con diversos materiales y a decorarlas.

¿Qué materiales utilizaban?

Tallaban objetos en sílex, piedra y... Continuar leyendo "Conceptos Clave del Arte: Desde la Prehistoria hasta Egipto" »